La película “Patch
Adam” fue dirigida por Tom Shadyac, fue estrenada en 1998 en Estado Unidos, es
considerada como un tipo de manifestación cinematográfica sobre la necesidad de
rehumanizar la práctica médica, es un recordatorio emotivo sobre lo que sucede
detrás de cada diagnóstico, sobre las emociones, los miedos y las esperanzas de
esa persona.
Esta obrase basa
en la vida real de Hunter Patch Adams un médico estadounidense, el cual fue
fundador del instituto Gesundheit, la película invita a la reflexión sobre los
verdaderos propósitos que tiene la medicina, el papel fundamental que juegan
los elementos como la compasión, el humor y conexión humana en todo ese proceso
de recuperación.
La obra inicia
con una escena en donde se establece el tono de toda la narrativa a emplearse
en toda la trama, Patch Adams ingreso voluntariamente a un hospital
psiquiátrico tras intentar suicidarse, este fue el inicio de todo, su puede
mencionar que fue como un catalizador de una futura transformación radical, en
aquella institución mental Patch descubrió su verdadera vocación, la cual era
ayudar a otros, ya que escuchaba y asistía a sus compañeros pacientes, utilizaba
el humor y la empatía como herramientas terapéuticas.
En aquel ambiente
de vulnerabilidad conjunta y compartida, es en donde nace si filosofía medica
revolucionaria.
La decisión de
ingresar a la escuela de medicina de la Universidad de Virginia represento no
solo un cambio de dirección personal, sino que también hubo un choque
inevitable entre las dos visiones del mundo que existía en ese momento, el
primero era el de la medicina tradicional la cual era fría y distante y era
representada por el decano Walcott, la segunda era la medicina humanista que
Patch proponía, esta se centraba en la persona por completo y no solo en los
síntomas que padecía.
Se puede menciona
que uno de los pilares fundamentales de la película es aquella critica mordaz
hacia el modelo biomédico tradicional que dominaba en aquella época y que en
muchos aspectos aun dominaba.
Shadyac y el
gunista Steve Oedekerk presentaban un sistema educativo que despolarizaba tanto
a los médicos como a los pacientes y reducía la experiencia humana del
sufrimiento a meros datos clínicos y números.
Una de las
escenas más emblemáticas fue aquella que ilustraba el momento en el cual el
decano Walcot instruía a los estudiantes, refiriéndose a los pacientes con
números, específicamente aquellos que representaban el número de su habitación,
de esta manera no ocupaba los nombres de los pacientes para nada.
Esta
deshumanización sistémica se presenta como una supuesta protección para los
médicos es como una forma de mantener “cierta distancia” hacia los pacientes,
este acto es necesario para poder tomar decisiones clínicas objetivas, cabe
recalcar que en esta obra se argumenta convincentemente que esta mencionada
“distancia” es precisamente lo que empobrecía a la practica médica, ya que la
transformaba a los profesionales de la salud en técnicos fríos en lugar de
sanadores compasivos y empáticos.
Aquel personaje
que hacia del compañero de la habitación de Patch, Mitch encarnaba a la
perfección aquel producto de este tan mencionado sistema, ya que era un
estudiante brillante, académicamente era perfecto, pero se desconectaba de las
dimensiones emocionales y sociales de las enfermedades completamente, sufrió
una transformación gradual a lo largo de la película, se vio influenciado por
el enfoque e Patch, quien buscaba un posible cambio dentro del sistema.
Anteriormente se
mencionó que Patch usaba el humor como una herramienta terapéutica, quizás esta
herramienta fue uno de los elementos mas distintivos y memorables de la
película.
Robin Williams
con ayuda de su genio cómico que era característico de él, encarno a un Patch
Adams que no ve la contradicción ente la seriedad de la enfermedad y la
ligereza del humor, por el contrario, se argumenta que la risa es una medicina
poderosa, capaz de aliviar el dolor, reducir el estrés y fortalecer al sistema
inmunológico.
Aquellas escenas
en donde Patch aprecia disfrazado de payaso, realizando acrobacias absurdas o
crenado situaciones hilarantes en los pasillos del hospital, podrían solo
parecer superficiales o incluso irrespetuosas en las primeras visualizaciones,
sin embargo, la película las representa como actos de profunda compasión.
Por ejemplo,
cuando Patch hizo reír a un niño hospitalizado o como cuando distrajo a un
anciano de su dolor crónico, no estaba minimizando el sufrimiento, sino más
bien estaba recordándoles que siguen siendo personas completas, que son capaces
de experimentar alegría a pesar de las circunstancias en las que se
encontraban.
Esta filosofía
del humor no es solo un invento creado por la película, sino que existe una
base científica, que respalda los efectos beneficiosos de la risa en la salud,
por ejemplo, la geloterapia, demostró que la reducción de los niveles de
cortisol la hormona dele estrés, aumenta la producción de las endorfinas que
son los analgésicos naturales que tiene el cuerpo, que mejoran la función
cardiovascular. Patch Adams tanto ene le personaje como en la vida real fue un
pionero ya que integro estas compensaciones en la práctica médica.
El corazón
emocional del personaje Patch Adams reside en aquella exploración de la
relación médico- paciente que estableció. La obra contrasta constantemente a
dos modelos, el encuentro clínico tradicional que sura cinco minutos, sino más
bien se buscaría centrarse en los síntomas y tratamientos, vs las
conversaciones prolongadas y profundas que Patch mantenía con sus pacientes, en
donde también indagaba sobre sus vidas familiares y los sueños que tenían.
Es importante recalcar
una de las escenas de la película, ocurre cuando Patch visito a un paciente que
tenía una enfermedad terminal , en lugar de centrarse exclusivamente en sus
signos vitales o en ajustar la medicación, Patch solo se sentó con él y escucho
sus historias, miro las fotografías familiares que le mostro; por ello esta
escena ilustra la tesis central de la película , que menciona que la verdadera
medicina requiere de una observación completa, es decir no solo observar la
parte física sino también la emocional.
La relación que
Patch desarrollo con Carlin, una compañera de la escuela de medicina fue
interpretada por Mónica Potter, añadió otra capa a esta exploración. Carin
representaba inicialmente el escepticismo profesional hacia el enfoque que
proponía Patch, aunque gradualmente se convirtió en una aliada y socia
romántica, paso por una transformación personal, se vio como reflejado el como
el modelo humanista tiene el poder de afectar positivamente a aquellas personas
formadas en las tradiciones mas conservadores.
El antagonismo
entre Patch y el decano Walcott, funciono como un motor narrativo muy
importante en la película, pero en si represento algo mucho mas profundo que un
simple conflicto personal, por ende, se dio un choque entre os paradigmas de
como se debe ejercer y como se debe enseñar la medicina.
Walcott encarno a
la medicina institucional con sus preocupaciones legitimas sobre la
responsabilidad legal, los protocolos estandarizados y aquella necesidad de
mantener ciertos límites profesionales, suposiciones no presentaron como una
versión villana, sino mas bien tuvo argumentos razonables sobre los peligros de
involucrar emocionalmente demasiado con los pacientes, aquel riesgo de
agotamiento emocional y aquellas consecuencias legales de tratamientos no
ortodoxos.
Es importante
mencionar que la película argumenta que aquella aproximación es llevada al
extremo, que es lo que hace que la medicina sea una profesión noble y no solo
una simple aplicación técnica de conocimientos científicos. Los intentos
repetidos de Walcott de expulsar a Patch de la escuela de medicina representaron
la resistencia institucional como un cambio, el temor hacia aquellas
estructuras nuevas.
La audiencia
disciplinaria final en donde Patch defiende su filosofía ante el comité
constituye el clímax emocional de esta obra, su discurso apasionado sobre la
necesidad de tratar a los pacientes con dignidad y compasión, el
cuestionamiento de un sistema que prioriza el lucro sobre el bienestar, y aquel
llamado a recordar el porque las personas eligen esta profesión resuena mucho
más allá de las pantallas.
Unos de los
momentos más devastadores fue aquella escena en donde asesinan a Carin, el
culpable fue un paciente psiquiátrico, esta tragedia marca un punto de
inflexión crucial en la narrativa y añade una dimensión de complejidad moral,
elevando a la película a una que no solo busca presentar una historia
optimista.
La muerte de
Carin forzó tanto a la audiencia a confrontar la verdad, en donde se menciona
que el idealismo y la apertura emocional tienen costos reales y que al mismo
tiempo también son fatales, el personaje que es asesinado es precisamente
alguien que buscaba ayudar con un enfoque compasivo que había aprendido debido
a Patch, esta tragedia podría ser interpretada como una validación a las
adversidades que menciona el decano Walcott sobre los peligros de involucrarse
demasiado con los pacientes. El sujeto se construye a través de lo social.
La crisis
existencial que Patch atraviesa tras dicha perdida, lo hace regresar a un acantilado
en donde anteriormente había contemplado el suicidio, esta sección representa
el momento mas oscuro de la película, la lucha interna que tuvo Patch entre
abandonar su vocación por completo o encontrar una forma de continuar honrando
la memoria de su amiga Carin, añadió ese sentimiento emocional y de realismo a
el personaje.
Se dio una
resolución a este conflicto cuando Patch deicidio no solo conitnuar sino
también intensifico su misión, de esta manera transformo su tragedia en un buen
catalizador, logrando un compromiso más profundo. Esta obra sugiere que el
verdadero coraje no solo consiste en nunca salir herido sino mas bien elegir el
abrirse nuevamente al amor y a la compasión incluso después de haber sufrido
tanto.
La culminación de
esta ora muestra a Patch y a sus seguidores en el Instituto Gesundheit en las
montañas de Virginia Occidental, un hospital gratuito en donde los pacientes
son tratados como huéspedes em donde el humor y el arte forman parte de la
terapia y en donde no existe la burocracia administrativa ni la facturación.
Esta
representación del instituto funciona como una utopía médica, es decir como un
espacio en donde todos los ideales de Pacth pueden realizarse sin las
restricciones del mundo real.
Es importante
señalar que, aunque el Instituto Gesundheit real fue fundado por el verdadero
Patch Adams en 1971, la película tomo considerables libertades creativa en
cuanto a la presentación, el instituto real enfrento muchos desafíos
financieros y logísticos significativos, en muchas ocasiones los planes
ambiciosos de Patch no se naturalizaron completamente.
No obstante, la
visión presentada en la película se plantean interrogantes sobre la
sostenibilidad y escalabilidad de modelo médicos alternativos, en si la
película no solo trato de responder exhaustivamente aquellas interrogantes si
no más bien busca incitar la reflexión.
A pesar de las varias limitaciones artísticas y las críticas
legítimas que ha recibido el personaje de "Patch Adams" , también ha
tenido un impacto cultural significativo. La película llegó en un momento, con
exactitud a finales de los años 90 cuando el debate sobre la reforma del
sistema de salud estadounidense estaba intensificándose, y capturó una
insatisfacción generalizada con la deshumanización de la medicina moderna.
A muchos estudiantes de medicina les pareció un tipo de
recordatorio del porque eligieron esa profesión, aunque claro pocos seguirán o
adoptaran de manera literal el enfoque de Patch de vestirse como payaso, en si
el mensaje central radica en la importancia de ver como el paciente también es
una persona completa. Aquellos programas de humanidades medicas y cursos sobre
la relación médico- paciente en general y a menudo fueron mencionadas en la
película, las tomaron como un punto de partida para discusiones sobre la ética
y la atención centrada en el paciente.
La película deja una enseña sobre lo importante que es comprender
a las personas que están en una situación difícil e intentar evadirlas de ella,
por ejemplo, satisfaciendo sus deseos, contando chistes, haciendo juegos y
haciendo uso de la imaginación. También es importante que la persona que esté
en fase terminal y tenga miedo a morir sea capaz de afrontar sus últimos
momentos mostrando una actitud de superación, y aun así que siga siendo capaz
de disfrutar su vida
La risoterapia jugo un papel muy importante en donde toma
como método la mejora física y mental que todos deberíamos adoptar en la vida
diaria.
La ciencia ha demostrado que la risa produce muchos
beneficios como la reducción de la ansiedad, el estrés, la depresión, el insomnio,
los problemas cardiovasculares, los respiratorios, adelgaza y aporta relajación
y alegría, ya que el organismo libera endorfinas, las cuales permiten crear un
entorno adecuado en el que estar cómodamente con uno mismo y únicamente pensar
en el presente ya que al reír no es posible estar centrado en el pasado o en el
futuro.
Patch en su discurso para defenderse en dicho juicio,
evidencia la dimensión social de los roles paciente/doctor y del tipo de
vínculo que se establece en esa época entre ellos.” Practicar la medicina es
atender, acompañar, escucharlos hasta que baje la fiebre. La muerte no es el
enemigo, el enemigo es la indiferencia.
El instituto
Gesundheit es la institución que creó Hunter Doherty (Patch Adams) junto a sus
compañeros de clase, cuyo modelo mostró en un artículo escrito en marzo de
1971. Hoy en día, Hunter se dedica a dar conferencias para recaudar dinero. Su
misión principal es «replantear y reclamar el concepto de hospital.
Doce años fue el
periodo mediante el cual tardó en formalizarse el hospital. Duró tanto porque
no se encontraban fondos para financiar su mantenimiento.
Como base del
hospital acordaron las siguientes normas:
1. Sin cargo
2. Sin reembolso de
seguro médico.
3. Sin seguro por
negligencia.
4. Entrevista
inicial de 3-4 horas con el paciente.
5. Hogar como
hospital.
6. Integración de
todas las artes curativas.
7. Integración de
la medicina con el rendimiento, artes y oficios, naturaleza, agricultura,
educación, recreación y servicio social.
8. La salud del
personal es tan importante como la salud del paciente.
En conclusión, Patch Adams trascendió en la naturaleza como una simple película biográfica, que busca convertirse en un manifiesto cinematográfico sobre la esencia misma de lo que en realidad significa sanar, a través de la historia en donde un hombre que se atrevió a desafiar a la convicciones medicas establecidas previamente, la película confronta a la audiencia con una verdad un tanto incomoda, también desafía a que las personas lleven un pocos mas de humanidad a cualquier espacio a donde vayan y en ese lugar estén presentes el sufrimiento de cada una de esas personas, y que no se debe olvidar que la presencia armoniosa de otro ser humano pues ayudar a decir no estoy solo.
Bibliografía
Alegría Castillo , P. M., Eletto Jaén , A. N., & Loyo Serrano, M. F. (marzo de 2021). Obtenido de https://www.studocu.com/latam/document/universidad-nacional-experimental-de-los-llanos-centrales-romulo-gallegos/medicina-general/analisis-de-la-pelicula-patch-adams-analisis-critico-y-paradigma-filosofico/15253217
Amezcua, M. (22 de diciembre de 2017). Obtenido de https://www.fundacionindex.com/gomeres/?p=2145
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